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动画电影《天气之子》观后感

时间: 马绍 电影观后感

《天气之子》讲述了少年帆高与拥有操控天气超能力的少女阳菜之间的奇幻爱情故事。以下是小编为您整理的动画电影《天气之子》观后感(7篇),衷心希望能为您提供帮助!

动画电影《天气之子》观后感

电影《天气之子》观后感篇1

相信大家看《天气之子》,很多都是奔着“新海诚”这个招牌去的。不过,新海诚表示这一次的《天气之子》不会是想要和《你的名字》一样,成为一种标杆,所以反而是“反其道而行之”的。这就对这部电影的一些评价产生了影响。

虽然看得人挺多,但是评价却是较为两极分化。目前各大网站的平均评分基本上是中等偏上的级别,既不是非常不好,也不是非常优秀的感觉,一些低评价的观众给出的理由是对这部电影的价值观产生问题,并且观影结果并没有达到预期,有些失望。

其实,新海诚应该突破《你的名字》中的一些刻板印象,这就像是一个演员需要演绎出不同的角色一样,若是只能记住一个经典,那他是一个好演员,但是这样恰恰是这个演员自身无法接受的后果,新海诚应该也是如此吧。

《天气之子》这部作品,或许从一开始就并不是一部要超越《你的名字》的作品,而是一部有意的远离《你的名字》的作品。或者说,就像新海诚在访谈中所说的那样,一部“充满了任性”的作品。确实,在世界与少女的抉择中毫不犹豫的选择阳菜的帆高,这种“直球”出现在一部如此体量的片子中确实让人感受到一种任性。

但是,让我最疑惑不解的是,在人们异口同声地提到他们无需为天气的骤变感到愧疚,无需为世界的改变承担责任之时,在最后的场景中,目睹朝着淹没的城市献上祈愿的阳菜,帆高却坚决地否定了人们的看法,用最肯定的口吻说出:“不是这样的,世界并非从一开始就是疯狂的。是我们改变的。是在那个夏天,那片天空的穹顶上,我选择的。比起青空,更重要的是阳菜,比起众多的幸福,更重要的是阳菜的生命。于是我们也祈愿了,无论世界的形态变成什么样子,我们都会单纯地活下去。”

但是与这坚定的口吻所不相符,帆高的脸颊却流下了莫名的泪水。面对阳菜的“没问题吗”的疑问,帆高整理了自己的心情,又找回了坚定的口吻,发出了整个作品中最强有力的的台词,最有信息量的结尾。

如何看待这个结尾,我还没有能够将心中的这股感受整理完毕。不过,或许这也是理所当然的,在小说版的后记中,新海诚提到,这个结尾在制作过程中一直没有最终决定下来。他一直没有能够准确捕捉到两人在此时的情感。最终让他做出决定的,是洋次郎一开始提出,但是却一直找不到合适的用处的曲子。于是新海诚这么说道:“他们的心境全部都已经写在这里了。”

电影《天气之子》观后感篇2

带妹妹一起去看了《天气之子》,主题和《少年的你》很像,少年对抗世界。没去看之前就看到听到一些声音,说中二,日版郭敬明什么的。果然,还是需要眼见为实,我并不觉得哪里中二,而且我也不觉得郭敬明有什么问题。

这么多年了,新海诚的商业转型很成功,他用一种讲故事的模式,具有相似少年感的故事,创造了一个又一个动画电影的票房传奇。其实《天气之子》和《你的名字》在结构上几乎是一模一样的,但在奇情的设定上,晴女的巫术设定特别本土化,显然没有男女互换来得吸引全世界的人,所以难免会让那些抱着看第二个“你的名字”的观众失望。

我想提一个概念,什么是一个作者的创作风格呢?实际上作者风格就是在一次又一次的重复表达中形成的,研究一个导演,研究的不是他每一部新电影出现了什么新东西,而是要看他的新电影还保留了什么旧东西。比如是枝裕和电影里的创伤症候群,邮筒,孩童视角;宁浩电影里中年危机的男人;陈凯歌电影里的京戏与奋不顾身的诗意;岩井俊二电影里的书信。新海诚也是一样,火车,雨天,离家出走的少年,神明的旨意和少女的胸部。苛求一个创作者在这上面创新是不公平的,我看到一个被顶的很高的影评说要泼冷水,批评《天气之子》浪费了一个应该做成大格局的设定。新海诚所有电影的落脚点几乎都是早熟少男少女的爱情故事,怎么可能大格局呢?而且难道不是大格局的电影就不好么?

生活太苦了,有时我们就是需要这么一个甜美的小品文调剂味道。就如同电影里的警察告诉男主帆高,女主阳菜只有15岁,男主泣不成声时,警察来了一句“好烦啊”一样,在成年人的话语体系里,这种少年的大悲大痛根本入不了他们的法眼,对于成年人来说,利益,秩序,法律,规则才是牵动自己喜怒哀乐的东西。用艺术片的标准衡量《天气之子》是不公平的,艺术片要前卫、先锋、崇高、有深度、有大量的符号隐喻,这不是一部类型化的商业动画电影应该做的。那些口诛笔伐这部电影的人们自己难道每天都活在水深火热的先锋艺术追求中么?如果不是为什么还要要求别人呢?强硬的艺术话语体系埋葬了很多这样的好作品,这种人就像是电影里的警察,一副高高在上的样子颐指气使,欲加之罪。

成年人的世界很残忍,少年人的世界很美好。这就是新海诚所有电影的表达,就是这么浅显,可那又怎么样呢?这就是少年啊,禁忌的爱,不可能的爱,早开的爱,对抗全世界的爱,这些少年的爱横眉冷对千夫指,宁可大雨倾盆千年不止也要和心爱的人在一起,这是多么任性又多么浪漫的抉择啊。看完新海诚的电影总有一种,做个少年真好的感觉,如果可以,真希望一辈子不要长大,在一个孩童般稚嫩的脸面对自己声泪俱下的时候,我可以抱住他安慰他和他一起暴风哭泣,而不是像个老成的中年人一样说一句:“哭什么哭,有什么好哭的。”

当帆高带着铁丝网在脸上留下的划痕,戴着象征成年人世界规则的手铐,扔掉象征成年人世界话语权的枪去神社找女主的时候,音乐响了起来,第一句就是“一无所有降生于世界的我啊”,我彻彻底底被这个画面感动了,与全世界为敌也好,放弃长大成人的权力也好,我没有一丝犹豫,也不会有一丝胆怯,我就是要救回你,就算是人间变成炼狱,就算是三年四年一百年的等待,我也不管不顾。扪心自问,你们这些看着这部电影的人在现实生活中又有多少人能理解,能做到呢?做不到也别嫉妒呀,不理解就急着否定贴标签说“中二”?

对比来看,《少年的你》和《天气之子》在同一主题下运用了大相径庭的表达形式。它们都是创作者感知到的世界,也是他们内心创造出来的世界。前者带着对现实世界的使命感,用冷峻又暧昧的镜头语言诉说着少年人的苦难与美好;后者没有丝毫对世界负责的态度,我自横刀,守着自己的爱情小美好,表达成年人早已丢失的少年不顾一切的倔强。在集体主义和民族大义面前,后者是多么的卑微,甚至卑鄙,它的价值观多么不符合建立人类命运共同体的理念啊。但难道这就是错的么?不同人有不同的回答,当然,在政治正确大于一切的今天,懦弱的社会大多数一定不敢赞美这种价值观吧。甚至会有人狗急跳墙的奋起谩骂。也许新海诚要讽刺的正是这些人吧。《天气之子》不同于新海诚商业尝试的第一作《你的名字》,很罕见地把前期的节奏放得奇慢无比,用来刻画男主来到东京之后,成人世界的众生相。人们把这种忙碌的白道社会与阴暗面的成人交易用一个词加以粉饰,叫“脚踏实地”或者“务实”。

看完电影的那一刻,我跟妹妹说:“很开心”。我是真的好开心,无论从视觉体验上还是故事结局,都给我一种美满的感觉,我可以暂时放下时刻保持理智观察镜头语言和符号隐喻的脑子,全身心地投入其中,沉浸在一个美丽而圆满的故事里,真好啊,我相信只要这世界还有人在诉说着这样的故事,就说明这世上还有这样的少年人在拼命与世界对抗,为心中所爱奋不顾身,那还要啥自行车啊,开心就完事了。开心过后也不影响你们这些精英们和我这种小笨蛋追求崇高的艺术不是?别骂了,有这时间多去看两部安东尼奥尼、法斯宾德、维姆文德斯、安哲罗普洛斯、让吕克戈达尔、贝拉塔尔、塔可夫斯基吧,你们要的高级都在里面。

电影《天气之子》观后感篇3

看这部电影的时候正值雨季,江南的小雨连绵也不知几时能止。在这种天气下进行观影,即使我是看枪版,也有种身临其境的感觉。看完以后,我确实觉得很感动,也有很多体会。日本的动漫确实不愧是世界顶级的。新海诚导演确实在《你的名字》大火之后,也拿出了一部很优秀的作品。

我看完以后虽然看到豆瓣上面有很多负面评价,最终它的评分是7.1分。在我心中确实有很多的疑惑。但我本人觉得可以给8分左右。唯一我认为电影没有做好的就是。对于人物感情色彩的具体描绘,让人很难接受为什么帆高和阳菜突然之间怎么就成为了恋人的关系。我看的时候确实很自然,但事后一想确实不太习惯。当然我觉得这部电影最出色的就是它的音乐和精致的画面。

做的最好的地方就是结尾的时候那首《大丈夫》的响起,整个人浑身鸡皮疙瘩都起来,也许这就是少年应该有的疯狂,男主角的中二生活和女主对自己解脱造就这样一个故事。实在是太妙了,我也想在某家麦当劳里遇见某个100%晴天女孩,的确如果抱着对君名的期待来看这部电影是挺让人失望的,这一部电影没有君名那样让人一看特别的揪心,而是仿佛在预料之中,完全就是一种自然的感觉。但是它依旧有很多感动之处。

我作为一个不是对电影有很深研究的人,但我认为对于大部分人的青春都渴望能有一个这么疯狂的故事吧。这种说上就上,敢爱就爱的勇气,任性的自我主张,面对心爱之人不顾一切的男主,正是在某种程度上引起了我们的共鸣。正如我看到影片短评中有羡慕男主的遭遇的,离家出走之后就能遇到漂亮的双马尾美少女,就能有一个抠脚大叔安排一份工作,还能有漂亮的御姐相助,包括最后拯救女主这一段里,男主几乎被所有其他配角帮助过,这一幕幕的剧情确实我们已经看过了很多。但我看到这一幕内心还是很有触动的。哪一个男生不希望自己能够拯救一个漂亮的女孩子,然后你懂得。

这种英雄救美的情怀,这种舍弃晴天拥抱爱情的冲动,谁能说不去试一试呢。我在看电影的时候其实更多还是羡慕的,是因为在现实的生活里面我们遇不到这样巧合的事情,我们也碰不到阳菜这样的女孩。才会寄托于电影中的实现,满足我们对美好生活的向往。电影作为一门艺术表现形式,确实具有打动人心的能力,这样一部青春的日式电影带给每一个人的理解都是不一样的。

对于《天气之子》中最精彩的部分莫过于男女主角高空中跳落长达两分钟紧密相连在一起的画面,很唯美,中二的男主说这每一个青春期男孩都想说出的告白话语。女主被打动最后安全和男主一起生活了下去。这里的歌曲非常好听,叫做《逃离地面》非常推荐。总而言之,天气之子我给它8分。我很期待新海诚接下来的作品,能给我们带来什么样的惊喜!

电影《天气之子》观后感篇4

《天气之子》可以说是新海诚在商业片道路上的大成之作了,叙事的节奏把握得非常好,114分钟的电影没有一点拖泥带水的感觉。整个故事情节也讲究的是“短平快”,基本没有在不相干的地方多花功夫。在电影院的时候真是沉浸其中了,感觉时间过了很久讲了很多事情,看完的一刻又觉得时间过得如此之快。

画面仍是新海诚一贯的风格,每一帧都可以拿来做壁纸。在本作中,场景相对固定——东京,不同天气下的画面烘托出了不同的氛围。例如前半部分的阴雨让人感觉十分压抑,但最后延绵不绝的暴雨却十分舒畅。(题外话,作为一个风光摄影爱好者真是看画面都能感动了)音乐也延续了君名的水准,RADWIMPS的音乐一如既往的好听。但个人感觉有些呛头了,在高潮处一曲接一曲,有些透不过气。

故事或者说主题是本作的最大优势,也是本作的最大短板。抛开奇幻的背景,精良的制作,天气之子讲述的其实很简单,即在特定时空背景下的爱情故事。男女主角由于一系列“偶遇”产生了“不可分离”的羁绊,在羁绊变得越来越深时遭遇了“难以抵御”的分离,最终经过不懈努力,甚至还放弃了很多东西(比如毁灭世界)重新走到了一起。所有的设定都是为此服务的,这就导致了看电影时觉得主题很饱满,细细回味时却感觉不够。

当然,简单的主题并不一定不好,要在一部不到两个小时的商业电影里讲清楚、讲好深刻的道理,很难。天启之子在这方面做了很多取舍,很多可以进一步挖掘的方向并没有深入下去(例如个人的选择,人与自然等)。舒畅的观影节奏和这些取舍是分不开的。简单的主题没有错,还能吸引更多普通观众,但有些商业片的“特质”也在本片出现了,这就让人很难接受了。多处不合时宜直接的卖肉,虽然能让观众会心一笑,但笑了之后恐怕会心寒,这不是我要的新海诚。关键之处用力过猛的情节让人难免有些尴尬,直抒胸臆式的情感表达也过于直接,自然一点、平淡一些会更好。

至于人物塑造,我细细回想了一下,似乎没有感受到片中人物各自的特质。有一瞬间觉得森岛帆高和立花泷没有什么区别,天野阳菜和宫水三叶除了各自的特性设定之外好像也没有很大的区别。须贺圭介应该能塑造得更立体一点的。人物毕竟是为了主题服务的,这种塑造方式我持保留意见。

总结,一部非常好的商业电影,一部非常美的新海诚代表作,主题拿捏得很准,表现得很好,细节之处还待完美。你问我喜不喜欢这部电影?当然喜欢!真是美的享受。你问我支不支持这部电影?当然支持!商业片就该这么拍,毕竟有句话:自古深情留不住,唯有套路得人心。

电影《天气之子》观后感篇5

《天气之子》一部由新海城指导的动漫电影,其实这部影片刚上映时,我并没有来得及去看,直到这部电影在各大网站都能播放的时候,我才去观看了它。说实话,在没有观看到这部影片的这一段时间,我一直认为这部电影还是与《你的名字》拥有差不多的水平,毕竟都是一个导演。

但直到我观看后,我才发现《天气之子》这部影片的画风虽然与《你的名字》相同,但技术含量却远超出了《你的名字》很多。单从本片的场景设计之精美和镜头拉伸的高超都足以让人深深着迷,但本片吸引人之处不光有精美的画质,故事本身展现的魅力也非常大,就例如本片展现出的社会现实,就非常贴近我们的生活,是这部影片很有代入感,而且《天气之子》也并没有着重去展现主角的伟大性,片中并没有一个拥有伟大能力和智力超群的英雄,有的只不过是一个有自我意识、自己的私心的一个离家出走的普通高中生,也正是这点才让这部影片里的角色真正变得有血有肉。作者也并没有因为影片中将要被雨下淹的是日本的东京而将结局反转,从这点中我们也能看出新海诚导演将全部的心思都放在了剧情的进行上,这点其实是很多导演都做不到的。

但其实这部影片中还有很多让人深思的道理,其中最打动我的一点还属里面的一句话:“世界都这么疯狂了,人为什么不能呢?”当时听到这句话的我其实挺感动的,因为我自己为人胆小怕事,做什么事情都不敢于尝试,生怕出什么危险。但确实这世界如此疯狂,战争、歧视、阶层、竞争、自相残杀……都围绕着我们所在的这个世界,那身为站立在这个世界上的我们又为什么不能也大胆一点、“疯狂”一点呢?又何必怕于自己未尝试过的事物呢,我们经常说他人非常的“疯狂”,但又有谁想过世界本就如此疯狂。

所以希望你也能去观看这部影片,也希望你能够成为一个敢于尝试敢于推倒权威的人,“疯狂”的生活在这个疯狂的世界里。

电影《天气之子》观后感篇6

总的来说,《天气之子》是一部观看体验极佳的电影。

首先,延续了新海诚一贯精良的作画风格,画面中的色彩与造型极其精致,以至于出电影院后很长时间我都感觉眼前的景象灰暗单调。而且这部作品对光影变换的安排十分自然,减少了之前作品中常见的特写与人物的心情描述,故事的情节融合很巧妙,再加上广角和环绕镜头,营造出了与传统好莱坞大片完全不同的美感,《你的名字》《言叶之庭》中部分光影变换和写景镜头与之相比就显得有些僵硬,我认为《天气之子》的画面处理又上升了一个台阶。

其次,这是一个典型的少男少女相遇相爱,最后冲破一切阻碍在一起的故事。故事围绕女主的“晴女”能力展开,在女主为了挽救异常天气牺牲自己后,迎来了男主不顾一切拯救女主的情节高潮。在“救世还是救人”抉择中,诚哥借男主之口喊出了“不管怎么样,只要和你在一起就够了”这句颇富爱情浪漫主义色彩的话。我本来按照新海诚一贯的风格猜测,最后女主会永远消失,成为男主美好的回忆,但诚哥却来了个反套路,最后让东京大雨三年,我认为这步操作是引向主题的关键线索。

男主女主生活困难,两人萍水相逢后经历了一段幸福生活,却在难以挣钱生存、怪异的天气、不近人情的警察、莫名卷入的案件的四重压力下面临了巨大的危机,再结合男主“你们为什么要阻止我”的呐喊,作品主题指向就很明确了——世界很大,社会很残酷,自然的力量难以违抗,个人的幸福在这些庞然大物面前显得如此渺小,这就不难理解为什么男主要不顾一切的挽回女主,追求自己的幸福,这也是这部作品借奇幻元素表达浪漫主义的关键所在。

如此说来,影片在男女主云上重聚后又加入三年后的情节,虽然失去了高潮后戛然而止的效果,但是强调了现实元素:男主不得不最后回家完成学业和面对警方的调查,女主和F&A一行人也得面对生活,男女主三年后在阳光下再见,则是美好的浪漫情节。现实与奇幻、美好与沉重的交织,成为《天气之子》打动我的关键。

电影《天气之子》观后感篇7

四星半的潜质,最终感觉三星半。

首先是音乐问题。《天气之子》中音乐对于情绪的渲染和推动作用十分充分,但有些过火。片子的叙事也用音乐推进,正常剧情和大时间跨度的剧情用音乐进行更替,虽然合理,但是破坏了整部电影的流畅性。看到一半的观感就好像这部电影被新海诚剪成了无数个优秀的MAD,BGM中的运镜独白和情绪一切都很好,只是不像一部拥有流畅剧情和情感变化的动画电影。新海诚君名之前的电影问题也是叙事,起承转合过于冲突,天气之子虽然用音乐做了过渡,不知是音乐运用不当,还是说新海诚编写的剧本本身有问题,电影中的节奏转换过于频繁,导致有些生硬。

另外在主题和内容方面我也有一些些的失望。感觉新海诚的电影走不出个体的圈子,虽然符合了日本电影导演私性化的趋势,也适应当代社会的生活节奏,但每部电影就像是精美珠宝的堆砌,同类型的电影看多了难免产生疲惫之感。人物形象塑造也全靠背景设定,角色没有演技,台词或许只起到了推进剧情的作用,本身没有值得驻足斟酌的价值,豆瓣上有句评论很精辟,台词尬比大鱼海棠(@混沌猫头)。换个发色换个瞳色还是两年前的那个君名。

而男主反复强调的为什么所有人都不理解我不是世界改变了我们,我们两个人还是把世界改变了在糟糕的剧情推动下面现得突兀甚至有些搞笑,就好像是敝帚自珍,沉浸在自己的世界里,与世界没有一丝一毫的联系同时还要反复强调错的不是自己,而是这个世界,而我们两个人凭着爱情凭着对于世界深奥中心在感官上的理解,就能够改变世界行进的轨迹。这个逻辑单独看还是合理的,但一与现实的世界产生联系,就立刻退居飘渺的幻想乡了。而讽刺的是,这部电影与社会、现实的联系还特别大。

其实,天气之子中有意思的设定还挺多的,可惜的是这些元素为主线剧情和人物让步,没能得到挖掘与讨论。例如城市人情社会秩序;天上世界背后的以及详细展开;三年中大于逐渐淹没东京还原Dr.Stone中的末世景象中所体现出来的反文明倾向(反并不意味着是反对,而是更加自然生长的世界,就像电影中提到过的东京这片地方最初就是一片海,所以它只不过是回到了本来的样子)以及最令人感到好奇的人们如何在新东京(东京真惨又毁了一次)生活,男女主角又如何消化新的社会秩序与彼此之间的感情等等,无奈影片就在这里戛然而止了。

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