电影《长城》的观后感

小时候，我常听人说“万里长城真是雄伟啊!真美!”也时常听人说：“八达岭那段险着呢!”

于是，从小我便有了一个梦想——去长城看看。多年来，由于各种原因，我的梦想迟迟未能实现，但我依然抱着希望。终于，功夫不负有心人，在假期中，我和妈妈一起到长城旅游。

凌晨三点多，我便兴奋得睡不着觉了，索性爬了起来，早早地洗漱完毕，迫不及待地跟着旅游团出发了。虽说之前听人描绘过长城的美丽，自己也想象过许多神奇的场景，但当我身临其境时，我依然被长城的雄伟给深深地震撼了。

太阳冲破云雾冉冉升起，放出万丈光芒，雄伟的万里长城耸立在金光之下，显得格外神秘;满山的云雾在太阳面前翻滚、舞蹈，形成了独一无二的美景;路边的花儿尽情地开放着，散发出诱人的香味;不知名的绿树挥舞着大叶子，在风中使劲地鼓掌……无论是什么，都在欢迎着我们的到来。我鼓足了勇气，踏上了万里长城的第一阶。

然而，当我真正地爬上了长城，我才明白了长城的“险”，整个坡几乎成60度角，斜极了。我不得不扶着扶手，小心翼翼往上走。经过长达两个小时的攀爬，我们终于登上了长城最高的峰火台。这里凉风习习，空气清新，极目远眺，巨龙般的长城盘踞在崇山峻岭之中。

哦!看着这飞舞的巨龙，抚摸着这古老的长城砖，我心里竟涌上了一丝丝的伤感，不禁想问，当年建设长城时有多少人累倒在这儿了?城墙下会不会还有累累的白骨?这国宝级的城墙，经过了多少风雨的侵蚀?战争年代有没有饱受炮火的袭击?这静默不语的长城承载了多少不为人知的故事呢?

游万里长城带给了我极大的震撼，让我产生了一连串的疑问，让我陷入了沉思。

电影《长城》的观后感篇2

跨越文艺和商业，类型多变以及风格化的画面都是导演张艺谋作品里最常被人们提起的特点。作为当年以《英雄》一片打开中国商业大片之门的导演，张艺谋一直保持着探索求变的姿态，此番首次操刀奇幻题材，就选择了怪兽元素，而与东方文化的结合也着实让人眼前一亮。掌控好莱坞的技术班底、奇幻风格的故事想象力、大场面的掌控能力，“颠覆”两字可以描述张艺谋执导《长城》的经历，这个国内首屈一指的导演接轨世界流行文化，开启“老顽童”冒险之旅，展露出瞄准好莱坞一线导演的位置的野心，让全世界都瞩目以待。

此次电影好莱坞制作班底可谓业内顶尖水平，其中，视效团队工业光魔是全球视觉效果制作的行业领先者，作品包括著名电影《侏罗纪公园》、《阿凡达》、《星球大战》系列等等。怪兽设计和武器道具设计团队维塔工作室，曾荣获多项奥斯卡金像奖，作品有《指环王》三部曲以及《霍比特人》三部曲等，其在设计风格化和尊重史实的兵器方面有着无与伦比的造诣。正是因为如此，《长城》毫无疑问兼具国际化巨制标准和品质，值得一提的是，此次电影定档12月16日早于北美足足2个月率先上映，跟以往好莱坞大片档期比较，属于破例之举，开创先河的同时也显示出中国电影市场在全球的超强影响力。

电影《长城》的观后感篇3

“中外合资电影”这个名词我们早就不陌生了，如此国际化的词汇总是充满了很多诱惑性，就好像那句“中西药结合疗效好”的广告语，让我们能在大银幕上同时看到自己喜欢的中国和外国的演员，或者用好莱坞的特效来讲咱们中国的故事。然而中国观众被无情欺骗也不是一次两次了，远有《功夫之王》，近有《勇士之门》，背后的尴尬更像是中药和西药起了对抗反应，更别说时不时会有某些不要脸的国产片宣传套路，说自己是《阿凡达》团队打造的了。

《长城》似乎是真正对得起“中外合资”的意义了，尤其是拥有维塔和工业光魔这样世界顶级特效团队的资助，加上导演是我们很熟悉的国师，总会让我们相信，特效绝对是有保障的，而即便是好莱坞的编剧，至少在老谋子的把控下，文化表达上应该不会太走偏，毕竟，演员们终于不用从头到尾都说英文了。这样的改变，其实是中国电影市场发展到今天的必然产物，而张艺谋顺利接过此棒也不算意外。毕竟，论国际影响力，国内范围的导演张艺谋说自己第二，也没人敢说是第一了吧。说白了，《长城》其实就是老谋子不出国门进军好莱坞的作品。

而事实是，《长城》真的是太国际化了，这样的国际化，不是“中国的就是世界的”，而是原来“世界的也可以是中国的”。全片主要讲一件事，人打怪兽，类似的题材，在好莱坞数不胜数，并且，通常都是以科幻片的方式出现。美国人民缺乏足够悠久的历史，所以总爱幻想未来，并且标榜自己在地球上的代表力和先进性，以及个人英雄主义的美国精神。看完《长城》才发现，原来美帝人民打外星人那套东西放在中国古代的背景也是可以说得通的，于是我们可以直接从传说中找到“饕餮”的名字，设计出有青铜器质感的样式，你看，多么有中国特色呀。然而本质上，还是把一个通行的故事强加上了中国元素的标签。如果以后广电总局开放了，我们早晚有一天也会像当年打饕餮那样去手撕外星人呢。于是长城变成了为了防御饕餮而建的工事，本质上又和《僵尸世界大战》还有《进击的巨人》里建的高墙差不多。当然，咱们的长城机关重重，毕竟要对得起片名嘛，不然干脆起名叫《饕餮大战》或者《进击的饕餮》好像也没毛病。

这样一来，好莱坞编剧在本片的存在感就很强了，全程套路满满，bug满满。比如，既然黑火药那么厉害，为什么一开始一直不用，你哪怕说明一下因为黑火药比较稀有，只有关键时刻才能用也是可以的嘛。呆萌同学的转变也是有点突兀，您要非说这是真爱的力量可以抵过几十年的颠沛流离我也是服的。“擒贼擒王”的设定实在是太《独立日2》了，而且朋友们，这回干掉反派的又……T……M……的是炸药!

除了套路和bug，本片居然没有一个配角的塑造是成功的也是蛮厉害的，是的没错，是没有一个，没有一个，没有一个，重要的事情说三遍!请问诸位看完本片之后到底记住了几个除了外国友人和景甜老湿之外的角色呢?记住了，只能说，你是那位演员的真爱粉。我能说直到最后字幕出来我才反应居……然……还……有……陈……学……冬老师么!当然这也不能全怪编剧，据说老谋子自己也删了不少戏，而角色的单薄也无形中加大了表演的难度，《长城》很有可能成为诸位小鲜肉表演履历表上的一块黑历史。

如此不走心的《建国大业》式的数星星，加上简单粗暴绝对够分量的无脑特效场面，不乏雾霾突击那种惊悚效果，还有各种朝你扔东西提醒你瞧瞧咱这3D多逼真，自然少不了老谋子标签式的色彩运用，区分各个军队的队服，还有最后《金陵十三钗》教堂附体的宝塔之战，击鼓阵仗、人海战术、祭奠仪式又充满了谋式行为艺术，所有这些形式上的饱满与酷炫都塞进这短短的90分钟正片里，国内外通吃的圈钱意味溢于言表，这不就是“饕餮”吗?

如果《长城》票房大卖，只能说好莱坞这种被验证了100多年的叙事方法在今天依然是可以吸引国人的，而《长城》票房失败，也许能说明观众对商业大片内容上的注重吧。饕餮吃到肉反哺了兽王就是胜利，《长城》赚到钱喂饱了投资方就是胜利，这注定是一部以票房论成败的电影了。

最后，不知道为什么，突然想起今年《釜山行》热的时候，有人问中国电影跟韩国电影差多少的问题。

电影《长城》的观后感篇4

是的，我是国师的粉，我也觉得《长城》挺好看的。

这片的明星很多，但所有的争论都在景甜姑娘身上，甚至大家都自动过滤掉里面还有陈学冬、王俊凯、鹿晗、郑凯、林更新……我第一次认真看景甜的电影，肯定没演多好，但差也凑合吧，毕竟这样的.角色没有相似的参考性，且这也不是部看演技的电影。

很多年以后，如果提起张艺谋的电影，标签肯定是“色彩”。开篇不久，几路军种以不同的颜色出现在观众面前，黑的、紫的、红的、黄的，还有蓝衣姑娘集体敲鼓传递信号。说实话，我很激动。我觉得以后不再会有人拍出这样的场景来，虽然它看起来也不难。

它是一部商业片，故事的逻辑和好莱坞的爆米花电影不无二致。不是说它不好，而是它完成爆米花的任务了。这是外国人找中国人拍的电影，外国的编剧外国的特效外国的美术，所以怪兽还是像外国的怪兽，那线条杠杠地，就差加流光了。

不同的是它加了中国人喜欢的“家国情怀”还有一首“秦时明月汉时关”的歌，范很正。中间士兵唱起歌时，感觉很奇妙，是好的。

看电影的时候，我脑子里一直都是成龙的身影。在想外国人看这片的感觉会不会就是我们以前看成龙电影的感觉。中国人在外国人堆里找事情，当关键先生，和另一方的美妞发生点情愫。而且呆蒙和红毒蛇的互动不就是动作喜剧的设定嘛，感觉红毒蛇演得比呆蒙好，呆蒙一如既往的面瘫。

然后，我竟然觉得鹿晗是里面演得最好的，就是本色出演啊，和《重返二十岁》《我是证人》一样，是没深度很青涩，但是契合啊!本来以为张涵予会负责演技，但便当领太早。

还有，刘天王的戏份虽然还可以，但是配成这样子真的很让人心疼。他最后“你们先走”的样子，让我想起小时候看的《上海滩十三太保》，再心疼天王一下。之前做宣传时他说的“这就是生命”，现在看来真的是有感而发诶。

电影《长城》的观后感篇5

由张艺谋执导的贺岁饕餮巨制《长城》将于12月16日全国公映，影片由中国电影股份有限公司、乐视影业、传奇影业、环球影业联合出品，汇集了马特·达蒙等中外豪华主演阵容。

今日，片方发布“饕餮围城”版预告，首次曝光长城不为人知的“秘密”，各种威力强大的精巧机关，还有镇守长城的神秘军队无影禁军，将长城变成巨大的陆上航母，而他们的对手就是上古神兽饕餮。预告中战斗场面恢弘壮大，处处显露出的中国文化元素，更表明张艺谋从未放弃“向世界讲好中国故事”的初心。

“很多东西是你从未见过的”。正如《长城》预告中威廉·达福所言，这款“饕餮围城”预告曝光了大量信息，马特·达蒙饰演的雇佣兵，千里迢迢来中国寻找一种神秘武器，意外发现了长城的惊天秘密。长城原来不止是一段城墙这么简单，预告中所展现出来的各种威力强大的精巧机关只是这个“陆上航母”的冰山一角。还有镇守长城抵御上古神兽饕餮进攻的无影禁军，“他们一辈子都在为这场战争做准备”。

电影中的无影禁军分属五个不同的兵种，各军各司其职，协同作战。虎军是工程和机关部队，操控着长城上各种威力强大的精巧机关，和弓箭部队鹰军一起，负责远程打击;熊军和鹿军则是两支主力近战部队，熊军厚重鹿军灵活，他们将和饕餮贴身肉搏;还有套着飞索的鹤军，她们手持长枪从高空跃下，利用重力各种角度全方位进攻，这些在预告中都可以看到。

据悉，影片中的饕餮，每60年一次降临人间，它们并非无意识的野兽，而是有组织有计划地“掠食人类”。在预告中，饕餮首度以群像现身，速度极快，有组织的疯狂地攻击人类、摧毁建筑物，战力极其恐怖。

长城是中国在世界上知名度最高的标签之一，中国悠久的历史文化和无数的神话传说，对于电影创作来说更是一个数不尽的宝藏，攫取其中一点就可以发散出很多的想象空间。

此次张艺谋将它们与长城相结合，创造了一个中国文化特有的故事。在此次曝光的预告片中就有颇多亮点，神秘的长城关城、《山海经》里的`上古神兽、精锐的无影禁军、瑰丽的皇宫、如画的五彩山、神奇的中国火药和中国功夫，还有炫酷的中国冷兵器作战方式等。

张艺谋曾明确表示：“这(长城)是中国电影走出去、向世界讲好中国故事的重要一步。”通过娱乐电影，去普及一些基本的观念，他觉得这会是一个非常好的中国文化走出去的方向，“至少让全世界爱看娱乐电影的年轻人，看到这个电影让他们知道火药是中国发明的，”张艺谋调侃称。

电影《长城》的观后感篇6

去年电影票房火爆收官的时候，没有人会想到今年的电影市场会出现如此大的下滑，不仅600亿元无望，能够保住个位数增长就已经算完成了任务。被视为国产片“自留地”的12月，今年也涌进了《血战钢锯岭》、《萨利机长》等进口大片。而2016年电影市场的最后一战，还需要国产电影和中国电影人挑大梁。张艺谋、成龙、王家卫、葛优、刘德华、梁朝伟、章子怡等老面孔重登大银幕;特效大片、犯罪题材、喜剧题材、纪录片等多种类型齐聚，就看能否守住440.69亿元(去年电影票房)这道“长城”。正如曾经以《英雄》开辟了中国商业电影时代的张艺谋所说：“如今的电影市场，就是以票房论英雄!”

老面孔老招数：

要凭票房论英雄

电影专资办公布数据显示，12月前11天累计票房达到14.05亿元，比去年同期增长了超过60%。不过，这一成绩的取得并非本土“选手”的功劳，全靠“外援”给力。汤姆·汉克斯主演的《萨利机长》、梅尔·吉普森执导的《血战钢锯岭》贡献了大量的票房。12月16日起，电影市场将迎来一轮国产片上映的高潮，其中不乏中国观众非常熟悉的老面孔——张艺谋、成龙、葛优、刘德华、章子怡等，他们的电影作品用的都是各自最擅长的招数，就是观众是否依然买账。

张艺谋执导的《长城》，是他职业生涯耗时最长的一部电影，从剧本到拍摄到后期用了三年时间。前天试映后，虽然剧情和逻辑受到了诟病，但张艺谋没有在他最擅长的画面上失分。他坦言，如今的电影市场就是以票房论英雄，“我当然希望《长城》的票房能够很好”。和张艺谋类似，成龙的《铁道飞虎》也采用了他最擅长路子——动作片。只不过这次成龙把动作和红色经典题材《铁道游击队》结合了起来，希望得到更多内地观众的认同。

多类型多元化：

想以品质赢关注

老面孔各有吸引观众的老招数，电影新势力就选择在类型化和多元化上做文章，希望用品质和风格赢得观众的青睐。北京电影学院科班出身的程耳，执导了一部以旧上海滩为背景，融合了黑帮爱情与国仇家恨的故事——《罗曼蒂克消亡史》。全片大多数台词都用上海话对白，演员则选择了葛优、章子怡、倪大红、闫妮等演技派。这部电影的演员阵容既够商业也够实力，导演的个人风格依然十分强烈，试映多场之后评价两极，观众喜欢和讨厌的程度都非常强烈。在电影圈内有“才子”之称的杨树鹏执导的《少年》，选择了国产片极少涉足的少年罪案题材。虽然在类型化方面比他之前的《我的唐朝兄弟》、《匹夫》做得更加淋漓尽致，个人风格却一脉相承。

往年的贺岁档都是国产商业片的天下，今年却出现了可喜的变化。12月16日将有两部国产纪录电影上映——《生门》和《我在故宫修文物》。《生门》由陈为军执导，耗时700多天多机位跟踪拍摄，从40个家庭迎接新生命的故事中选取了4个作为代表，讲述了4位遭遇极端情况的产妇及其家人在医院生产过程中经历的种.种考验。《我在故宫修文物》由萧寒执导，是热播同名电视纪录片的电影版，将展现故宫文物修复者的日常工作，以及背后所展现出来的“匠人精神”。

电影《长城》的观后感篇7

《长城》不仅采用好莱坞班底制作，还是英文和中文混杂对白，全球上映，虽然它名义上是一部中外合拍的商业大片，但《长城》承载的更多是中国电影走向世界，冲出亚洲，与好莱坞抗衡的重任。

这部耗资1.35亿美元(约8亿人民币)的电影，也是像奥运会一样的超级大制作，主创团队是好莱坞商业大片的顶配。《指环王》三部曲的动作指导、国内最擅长器械格斗的兵器专家、《阿凡达》《魔兽》的服装主设计师、全球顶级的新西兰维塔工作室、工业光魔……这么多人凑在一起，讲的是一个以长城为背景的中国故事，这还是第一次。

意外发现长城不止是一段城墙，还镇守着许多抵御上古神兽饕餮进攻的无影禁军，“他们一辈子都在为这场战争做准备”。

这是典型的好莱坞奇幻冒险片的模式，主角无意中卷入一场风波中，从最开始的被迫，到后来的主动选择，渐渐成为任务核心，并起到决定性作用，这中间主角也经历了从小我到大爱的升华。《指环王》《霍比特人》均是如此。

但电影又不全是好莱坞的套路，《长城》最大的特点是，融合了浓厚的中国传统文化气息。

大怪兽是中国古代神话中四凶之一的饕餮。 传说黄帝战蚩尤，蚩尤被斩，其首落地化为饕餮。它极为贪食，贪吃到连自己的身体都能吃光光。

张艺谋花了一年的时间和新西兰的维塔工作室在此基础上进行创新，淘汰了大概1000多种怪兽才实现想要的样子。

饕餮又被设定为每60年来一次人间，暗合了中国传统文化中“六十一甲子”的概念。

面对这样一群既有僵尸特性又懂中国阵法的升级版怪物，随随便便的路人放不倒它，“这座长城，是保卫世界和平的唯一屏障。”

因为古代人平均寿命不到60岁，所以每代士兵几乎都没见过饕餮，只能凭借书籍资料来战斗，而有战斗的地方就会有牺牲。这些统帅士兵们谁会活下来，谁又将死去?!

而从预告中可以看到，冷兵器对单个饕餮可能还行;但面对饕餮群的时候，完全没法形式致命攻击，那怎样才能制服它们?

预告里有一个关键人物，是由威廉·达福扮演的被关押许久的神秘人物，他熟悉东西方情况，是两边交流沟通的使者。但为什么被关押，他又知道些什么，预告里没有揭晓，只是说了一句“很多东西是你从未见过的”，让悬念更深。

电影《长城》的观后感篇8

整部电影紧张有序，分别按五个方队，六个阶段展示了我文明古国的长城、响箭、孔明灯、鼓乐队、火药等神器，场面壮观，气氛热烈，令四夷宾服!特别是结尾，中国撑杆跳水女运动员和外国射箭男运动员的联合表演，简直珠联璧合。这届表演整体是好的，团结的，但有些外国友人在表演仪式中试图偷取火药的小算盘遭到可耻地失败!最终我们友好地送给外国有仁儿一些火药以资纪念——没想到多年之后忘恩负义的洋鬼子用这些东西来欺负我们，良心大大地坏了。

讲真，这片子故事真的很乏味，我本来还期待结尾景甜将军能代表中国给洋人上一课，告诉他们火药者凶器也，圣人不得已而用之。结果打完怪兽就完了…除了两位外国主角和刘德华、张涵予(两人分别为全程有戏的酱油和半程有戏的酱油)，其他演员可以统一打0分——不是不努力，是真的没戏，全都是纸片角色。

特效和场景么，真的很热闹很花钱，堪称人山兽海!可看几段就有点犯腻，这大鱼大肉的风格比《黄金甲》有过之无不及，简直就是五彩版《神战》…让我实在有点消化不良。饕餮的造型、习惯、组织方式、联络手法都太西方化，和禁军、长城、皇宫等符号放在一起颇有些违和。结尾消灭饕餮的方式也有点简单化，最后一战很草率。

真的就是一部故事中规中矩(节奏倒是还不错，至少不拖沓)，角色平平淡淡，特效热闹华丽的二流怪兽大片啊。想去影院看个热闹的倒可能不会太失望，打发时间是可以的，再多就没有了。

哦，对，3D效果挺明显，动不动就冲着观众射箭扔枪，提醒你3D的钱花得不冤!

电影《长城》的观后感篇9

紧锣密鼓的宣传让人期待，也意味着更大的失望。看完电影的感觉可以用一句话概括：四不像。

大场面，大阵容，大红大绿，这次更加上3D饕餮的大阵仗，张艺谋电影的看家本领，会不会让人生腻?

借助偶像吸引人，其实不自信的表现。可惜刘德华，自毁形象。

长城，中国符号，让人想起绵长，古老，想起中国文化。《长城》，好莱坞加中国元素，四大发明的火药当起引子。长城脚下，一个强扭的瓜只能是西方个人英雄主义被东方集体主义感动，让不可能成为可能。

电影和电视剧不同，电影有更大的空间突出场面，张导紧紧抓住了这一点，成就有目共睹。但互联网时代的观众(上帝)早已不是一个普通的传感器，画面后面的思想张力才是电影真正吸引人的地方。云山雾罩，不知所云，电影走向堪忧。

最后，弱弱的提个建议，张导，电影，你们要往前走。

今天下午上完机器人课，妈妈带我去名邦影院看新上映的电影《长城》，我们到电影院的时候电影已经开始放了，这是一部讲述人类与怪兽战争的影片。

因为中国的黑火药很厉害，能把空气变成火焰，一下子能杀死十几个人，外国人威廉和托瓦尔一直想获得黑火药，他们跋山涉水来到了中国，在途中遇到了怪兽饕餮，无意中砍掉了怪兽的爪子，并捡到了磁石。

60年降临人间一次的饕餮怪兽来到了长城边上，在长城上的中国无影军为了保护国家和凶猛的饕餮发生了战争，战争中很多勇猛的战士都被饕餮吃了，但他们是为了人类为了国家而牺牲，他们的英勇感动了外国人威廉，他并没有趁战争时偷走黑火药，而是加入了和饕餮的战争中，最后利用磁石控制了饕餮兽王，并将所有的饕餮都消灭了。

这部电影告诉了我，保护人类是全世界共同的责任。