新范文网 > 观后感 > 观影心得体会 > 经典电影《简爱》观后感

经典电影《简爱》观后感

时间: 马绍 观影心得体会

在新版《简·爱》中,女主角由《爱丽丝漫游仙境》中的“爱丽丝”米娅·华希科沃斯卡担任。以下是小编为您整理的经典电影《简爱》观后感(五篇),衷心希望能为您提供帮助!

经典电影《简爱》观后感

经典电影《简爱》观后感篇1

“任何人都有追求爱情的权利”这是我看完全部电影的感觉,故事很简单,就是一个以前什么都没有的小女孩,没有家人,没有朋友,没有温暖,没有金钱最后变成了什么都有,有金钱,有爱人,有亲人,有朋友,有温暖的幸福女人。说实话我对这些灰姑娘的故事已经见惯不怪,我对这种题材的电影实在不怎么看好,但电影中简的那句经典台词却点明了全文的主旨。“您以为我穷,不好看,就没有感情吗?告诉你吧,如果上帝赋予我财富和美貌,我一定要使你难以离开我,就象现在我难以离开你,上帝没有这样。我们的精神是同等的,就如同你跟我经过坟墓,将同样的站在上帝面前……”

因为她的坚持,她差点就永远失去了那段真挚的爱情;但也正是因为她的坚持,才会令罗切斯特对她爱的铭心刻骨,才让无数观众阅尽千帆之后依旧对这个虽无美貌但却坚强、独立、热情、纯真、善良、痴情的平凡女子记忆犹新。

其实爱情本是个简单至极的事情,说白了也只不过是一男一女的你情我愿。但正是这简单的爱,却让所有人为之动容。文章最后讲到罗切斯特的庄园被毁,自己也残废了,但正是有这个事情,才能让简放下心中的尊严大胆去爱。

在讲电影中我比较遗憾的就是当简和罗切斯特脸对脸时,如此好的`气氛,眼看着简就要找到她的爱,却被那个疯前妻搅和了,说实话当我看到这里是实在是捶胸顿足。实在是不痛快。

电影告诉我们,爱情并不建立在金钱之上,再看看当今世界的拜金主义,实在是让人不得不摇头叹息。

经典电影《简爱》观后感篇2

伯莎梅森是简爱的另一个自我,从来没有想过这个问题,不过似乎说得通。

镜中的火,一样的华炫,却是冷的。非常特别的意象。

英国女作家夏洛蒂·勃朗特的经典名著《简·爱》自问世以来便颇受追捧,曾被数度改编成影视剧,风头一时无两。对于它的影视版,我个人印象比较深刻的是1944年由琼·芳登、奥逊·威尔斯领衔主演的那个版本,片中那贯穿始终的维多利亚时代的浪漫氛围及迷离的哥特气息至今仍令人沉醉不已……比较而言,由泰盛文化出版的BBC于1983年拍摄的同名电视电影版在氛围营造上则稍逊一筹,影响力也远不如前者,但它也有自己的特色以及魅力所在。

众所周知,凡是BBC出品的由经典文学名著改编同名影视剧系列在剧情上一般都较为忠实原著,不会有太大改动,虽然有人可能会认为其缺乏创新意识且过于保守,但却不能否认它在创作态度上的严谨和认真。就拿这部《简·爱》来说,BBC一如既往地投入了相当大的精力,事无巨细、不遗余力地力求再现原著的精髓。

首先是选角方面。此版男女主角分别由提摩西·道尔顿和泽拉·克拉克领衔主演,皆堪称形神兼备。前者是莎剧演员出身,有着丰富的表演经验,曾出演过“007”系列电影中的《黎明生机》和《杀人执照》,由他扮演男主人公罗切斯特外表俊朗帅气,性格矛盾复杂,不幸的婚姻经历更是令人同情,故而从他一出场,便吸引了不少观众的眼球;至于后者,虽形象不如琼·芳登那般讨喜,但对于简·爱这个角色而言,却再适合不过——要知道,原著中的女主人公本就不是什么美女,其样貌平淡无奇,又瘦又小,故而泽拉·克拉克在片中的造型已堪称形似,另外再加上其自身的勤奋努力以及道尔顿等好戏之人的提点帮衬,她更是充分发挥潜力,可算是近乎完美地生动再现了原著中那个经典的文学形象。

其次是布景方面。在上个世纪80时代初,因各方面条件所限,很多影视剧大多都在摄影棚内拍摄完成,而这个版本的《简·爱》却用了相对较多的外景,譬如黑夜初遇、花园求婚、心灵感应等诸多桥段,基本都是在户外完成,在视觉上更显真实感。

当然,这个故事只所以吸引人,最重要还是因为“爱情”这个主题以及女主人公对待爱情的态度。当灰姑娘遇上白马王子,而且还爱的缠绵悱恻,相信很多人——尤其是女生都会愿意为了这样一段爱情而付出一切或放弃一切,简·爱这个外柔内刚的女生虽亦甘心为之生死相许,但却无法置自身一直坚守的信念与尊严而不顾,她的那段经典台词堪称是她纷繁复杂的矛盾心事最淋漓尽致地写照——

“您以为我穷,不好看,就没有感情吗?告诉你吧,如果上帝赋予我财富和美貌,我一定要使你难以离开我,就象现在我难以离开你,上帝没有这样。我们的精神是同等的,就如同你跟我经过坟墓,将同样的站在上帝面前……”因为她的坚持,她差点就永远失去了那段真挚的爱情;但也正是因为她的坚持,才会令罗切斯特对她爱的铭心刻骨,才让无数观众阅尽千帆之后依旧对这个虽无美貌但却坚强、独立、热情、纯真、善良、痴情的平凡女子记忆犹新。

其实,爱情本是件很简单的事情,只不过它不仅仅是二人世界的你侬我侬,更要爱的平等,爱的有尊严,这样才有可能有个幸福的结局。所以如果你也曾被《简·爱》的爱情所感动,那么当爱情降临的时候,请记得认真做自己,简单去相爱。

经典电影《简爱》观后感篇3

前段时间瞻仰了一下班中的大才女——熊姐非常喜欢的一部名著的电影——简爱。

简爱父母早亡寄居在舅舅家,舅舅病逝后,舅母把她送进孤儿院,来到桑恩费尔德,当男主人公罗彻司特先生家的家庭教师,罗彻先生脾气古怪,经过几次接触,简爱爱上了他。在他们举行婚礼时,梅森闯进来指出古堡顶楼小屋里的疯女人是罗彻司特先生的妻子,简爱不愿作为情妇,离开了桑恩费尔德。来到一个偏远的地方在牧师的帮助下找到了一个乡村教师的职业。在牧师向简爱提出结婚时,她想起了罗彻司特先生。当赶回桑恩费尔德时古堡已成废墟。简爱赶往罗彻司特先生住的芬丁,扑到了罗彻司特先生的怀里……

以上只是网上拉下来的简介,我对简爱的看法却不只只是这一点。简爱出身贫寒,饱受苦难,但她眼中是非分明,清楚的看到别人对她的欺负和打压。所有人都希望她的棱角能被日日的蓄谋加害打磨殆尽,没想到她从不曾逆来顺受,她倔强的反抗使得更多的人欺压、迫害她,因为她只是一个孤儿,一个无依无靠的孤儿。在罗木孤儿院受尽的白眼,孤独冷落的滋味,都没有使简爱变得顺从起来。在她长大后,对这个关押她许多年的罗木孤儿院是深恶痛绝,终于,她顺利逃出了罗木孤儿院,来到罗彻斯特家中做家庭教师。可能是因为罗彻斯特在古怪性格表面掩藏的热情和善良,也可能是简爱在他身上看到了自己所一直追求的平等,两个人避无可避的坠入爱河。尽管两人的年龄相差二十岁,尽管要说“门当户对”的话是绝对不合格,因为简爱太普通,而罗彻斯特太富裕。但在绝对的真爱面前,什么都是过眼云烟。然而,一个疯女人的存在不但破碎了多年前罗彻斯特对她的爱,还破碎了多年后简爱和罗彻斯特的婚礼。没办法,在法律和道德面前,简爱无法做到同有妇之夫结婚,尽管那个妻子已经是疯子。她,离开了。

她的离开,使得罗彻斯特伤心的几近崩溃。然而,爱的力量是强大的,蚀骨的相思让拒绝了又一男子求婚的简爱回到了那个城堡,却惊讶的得知一场大火毁了这座城堡,也毁了罗彻斯特的眼睛。同时,罗彻斯特原先的妻子也从楼上跳下来,死了。

听到这样的消息,简爱立刻马不停蹄的找到了罗彻斯特——在原来为他们结婚准备的房子里。阳光碧草,风景如画,简爱和罗彻斯特互诉心意,终成就了一段佳话。

我喜欢简·爱,不仅仅是喜欢这个故事,更喜欢这个人物。她的生活遭遇令人同情,但她那倔强的性格和勇于追求平等幸福的精神更为人们所赞赏。愿这部世界经典名著能一直流传下去,感染更多的人!

经典电影《简爱》观后感篇4

写在前面:《简·爱》小说自问世以来就不断被搬上舞台和大银幕。电影人对这个故事颇为热衷,半个多世纪以来,伴随着7、8个版本的《简·爱》影片的诞生,不同的电影人在各自的作品中用自己的角度阐述对作品的理解,同时也推动了这部经典名著在全球的普及。

小时候看《简爱》,硬生生把一个小说看成才子佳人的琼瑶故事,把寒冷生硬的英格兰生活看成活色生香的鲜花朵朵,我知道跟我一样的女孩子还有很多,都是看完了之后忽略了男主的痛苦经历和不堪往事,而把他想象成一个达西或者费云帆那样的大叔,性格才华经历样样都有还特爱你,从此走向文艺青年小清新的不归路。哎,名著害人啊。

其实我一直到现在也不知道《简爱》算不算名著,如果算的话,那估计也是里面关于平等灵魂的对话打动了读者,其余的,也就是一个写得生动的哥特故事吧。所以要说改编名著,这一版简爱的开头对哥特风格再现还确实令人印象深刻,比如简爱第一次遇到罗切斯特的那条小径、城堡里极暗的烛光和粗糙的沙砾墙壁,给人重塑想象的感觉:原来十九世纪的英国一点也不浪漫,明明是很落后很偏僻很荒凉的嘛!可是除了Trailer里面的那部分哥特,要哥特的时候又完全不见了,比如伯莎梅森的出场就是一个败笔,那么正常的样子,还是一个美女,远不如原著中描写得令人悚然动容和触目惊心。本来是可以一波接一波地塑造高潮,从听说城堡里的传说——半夜的咯咯笑声——罗切斯特房间起火——婚礼前的面纱被人撕烂,是个围绕爱情和尊严主线的不错氛围,结果导演温吞水般不给力,观众也只能将就着看完还算忠于原著的影片。

本片的好处在于真实还原十九世纪的英国,给人一种“哦!原来这不是童话故事”的感觉,可是罗切斯特太温柔,简爱太漂亮,大牌演员又太抢眼。当然没有人比得过奥森威尔斯的罗切斯特先生——他简直太适合这个角色了,夏洛特的描写就是为他量身定做的,难得有人那么丑还能给观众那样的好感。演简爱的演员太年轻,无甚感觉,好像迄今也没有出过一个令人拍案叫绝的简爱。

经典电影《简爱》观后感篇5

写在前面:十八、十九世纪的英国,整个社会还是很封建,对女性的束缚、人与人之间的等级差别还是很严重。

这部电影和原著的内容基本上是一致的。电影是不同于文本的视觉艺术,所以在影片中用了插叙和倒叙的方式来讲诉简爱的故事。但是这不是我想要论述的重点。由于两种艺术表现手法的不同,差距自然存在。我更关注的是原著中对简爱的个性描述在影片中的展现。

这部影片我之所以推荐也在于此,它对简爱这个人物的刻画还算是原汁原味。十八、十九世纪的英国,整个社会还是很封建,对女性的束缚、人与人之间的等级差别还是很严重。而在简爱身上就体现着这种反抗性,对男权的反抗,对不平等的社会的反抗,在书中这方面的内容体现得更为突出。但是在影片中,这方面的内容展现得稍弱,不注意会理解为只是一个爱情故事而已。简爱与罗彻斯特之间的爱情,是不能与我们现在所理解的爱情画上等号的。它带有尊严和自由的印记。

也许会有人不理解,如果爱一个人不应该是在对方最需要自己的出现吗?为什么简爱在了解罗彻斯特的痛苦之后却选择离开?前一问的答案是肯定的,但是要出于适当的情境之下。简爱如果选择留在罗彻斯特的身边可以说,她是很爱对方的,可是她将失去自由和尊严。在那个时期的英国是一夫一妻制,所以她将无名无分。这也意味着失去自尊。众所周知,结婚之后,女方将改成男方的姓氏,这种举动也意味着失去自由。简爱并没有逃脱出世俗的框架,虽然她力图追求和男性一样的平等,但是在这个问题上她还是让步了。所以她所能做的只是逃跑。当圣约翰要求娶她妻子的时候,她最终逃不过自己内心的冲动,回到罗彻斯特身边,但是这次她可以放心的在爱人身边,因为对方已经一无所有,甚至残疾了,某种程度上可以说他们是平等的,是彼此需要的。罗彻斯特的妻子自杀了,对他们来说世俗的障碍已经消失了。

自由和尊重是爱情的前提。这是他们之间的爱情教会我的东西。也是这部影片给我的最大收获。总说二十一世纪是民主和开放的时代,可是每天都会出现的各种离奇古怪的新闻,让我不得不说,这个时代的女性更加作茧自缚,更加封闭和软弱。夏洛蒂勃朗特所处的那个时代,女性正在积极争取自由和解放,而几百年后的女性反而追求依附于男性的生活。这是历史的反复性吗?

这个时代的确很开放,所以找不到道德标准;这个时代也很宽容,所以各种人都有解脱的借口。但是随之而来的是信任的丧失,真爱的泯灭。很多人痛恨小三和情人,很多人都不会对这种人投入真正的感情,所以他们也采取相应的对策,为自己的后半生攫取更多物质上的保障。当大家撕破脸的时候,美其名曰“各取所需”。难道小三和情人就没有真心吗?当然不是的。就拿现代画派的鼻祖毕加索来说,他可是情人满天下啊,虽然这样讲有点夸张,但事实上他的情人真的很多。但是他的情人即使是无名无分也是心甘情愿和他在一起,为他生孩子,即使她什么都得不到。甚至最后连对方的真心都失落了。如存在主义哲学家萨特,与爱人波伏娃,一生维持着朋友兼恋人的关系。这是一种无形如蜘蛛网的关系,没有自尊和对自由的渴望,如何可以维持?

不是因为他们是伟人所以可以做得到,而是他们做到了,所以更加伟大。如今中国有很多人看似很开放,追求男女平等,追求爱情的开放和自由,却没有抓住它们的精髓,东施效颦,越走越远。现在的女性有什么资格说没有能力独立、自尊和追求自由,现在的社会在法律上、在舆论上都是提倡民主和自由的。比起那些女性抗争的年代已经好得太多了。

不能单纯责备如今男人的花心和控制欲,也不能单纯地谴责潜规则,孤掌难鸣,有人愿意助长风气,也是无可奈何。想要改变这种情况,还是得消除这种风气方可。

18976